靠墙摆放一排桌子，后面坐着六个人，中间两位是导演吴起和编剧柳珍妮，旁边是副导演，造型组长，摄影组长，和一名投资方代表，最后面架着摄像机，用来保证选拔的公开透明——这种公开是有局限的，若提前给内定演员送去剧本，多次钻研的和临时看剧的自然高下立判，不过走个过场。
吴起拿着网络简历的打印件和现场填写的表单对照。
姓名：傅丞雪，基础信息一扫而过，特长里密密麻麻的才艺让几人都有些眼花缭乱。写这么多不是为了显摆，毕竟导演不会真去一一验证，只不过传达给别人一个信号：
——这货有才，很多才，要稍微重视一下。
几位先看了下形象，职责不同关注点也有些区别。
吴起看到的是高冷，在年幼不经事的孩子身上少有的灵性，离“仙气”也就一步之遥，高则飘渺，冷则出尘，气质已经很贴合了。
刘珍妮看的是脸，那眉像琼楼玉宇，型美，飞檐。眸光流转时若即若离，如触手难及的远山，被眼中看不分明的雾色缭绕，五官冷俏，长得很有“诗意”，也贴合剧本。
造型组长则看中可塑性，男童星不能化重妆，少年肤质绝佳不用扑粉，一点高光阴影就能产生效果，眉色淡，整齐易修型，鼻梁高嘴唇红，画起来很省心。
摄影组长也挺满意，脸小五官分明一向比较上镜，看着不明显拍出来却能惊艳众人。最妙的是少年五官精致，每一部分皆可入画，偏又恰如其分，不动不抢镜不破坏整体协调性，动则百花齐放。
同时被几个人打量，少年也不怯场，举止镇定地耐心等候。
吴起·点点头：“先表演一段特长吧。”
付丞雪没带乐器，想来主流才艺先前有不少人表演，导演组选角一天也审美疲惫，所以他决定选一个耳目一新的短小表演：
吹叶子。
对于山里的孩子，用树叶吹曲并不陌生，但鲜少会有城里人专门去学，他对吹叶也不算精通，前世去山村拍戏因为剧情需要学过几天，试镜前又温故一下，反正重点终归是演技，先头的开胃小菜也不过增加印象分。
调节了一下话筒的位置，从兜里掏出一个烟盒。
这季节可以选择吹叶的不多，四季常青的冬青叶算是不错的一种。
运一口气，将叶片夹于唇间，用抽丝剥茧的方式缓缓送出气息，耳熟能详的民间小调传出，起音温柔婉转，带着江南蒙蒙细雨的多情，渐渐加快拨动叶片的速度，唇部也随之忽紧忽松，送气急缓有别，让曲音带上盘环的颤音，敲动人心。
一曲停歇，评选席的几人都有些默。
少儿唱情歌屡见不鲜，多是年少强说愁般不伦不类，这小人儿却反其道而行，曲调越见缠绵，曲意却冷清寡淡，毫情不沾。
“有点意思。”吴起再次看了看指下的表格，应聘角色江水。
剧本类型没在网上详细公布，但初审过的试镜人员都发过角色梗概，网上谣传有一个角色已经内定，也确实如此，但并非苏镇雨。对于江水这个角色，他也一直在犹豫，如今见少年如此有灵气，反而有些期待，示意助手把剧本递给付丞雪。
试的是场哭戏，准备时间十分钟。
柳珍妮皱眉，“吴导，这幕戏——”吴起打断她，摇了摇头，柳编剧只能叹气。
她是满看好付丞雪的，举止成熟大气，履历光彩，所幸外形也很贴合角色，可吴导一上来就挑了最难的一幕，也不知是太高看，还是等不及把人刷下来。有言道：少年不识愁滋味。论哭戏，就是炙手可热的新晋花旦也要酝酿一会儿，借助外物也是常有的事，这个半大孩子说哭就哭不是为难人么？
剧情很简单：
一百三十七幕父子分别，第三场。
江寒抛下独子下山救世，江水在房中流泪。旁边有备注人物背景，用于理解角色，付丞雪在这里带入了自己。
合起剧本，只用一秒半，就让泪水盈满眼眶。
这还不是最震惊的——常人泪涌后必会落下，是万有引力的结果，少年眸中泪水却盈盈不落，瞳色黑如戒面，被灯光反射出光点，如盛满星辉的夜幕，绚烂夺目。哪怕吴导执导这么久，也从未见过把哭戏控制得如此收发自如的人，更难能可贵的，还是个孩子。
含着一双泪眼，绷紧下巴露出最美的角度，眼中渐渐涌现出复杂的感情。
面色不动，唯眼中波光荡漾。
由爱，生恨，感情的酝酿、发酵好似色彩渐变的具象化，凝聚成得不到就要毁掉的决绝惨烈，美得夺魂摄魄，刺目非常。柳编剧简直就要震撼地当场拍定角色，吴起却随着越来越精湛的眼神戏抿起嘴唇，连眉梢眼角的期待都沉淀下来。
待少年出戏，其他几人都被他方才的气场压迫得哑口无言，赞叹声破口而出。
吴起沉默着皱起眉，不假辞色，“回去听消息吧。”示意站在墙边的助理，“叫下一个进来。”
众人和吴起搭档已久，自然看出吴起没选上，大感意外却基于吴起片场上唯我独尊的狮王威名，心里默叹可惜，不敢多言。唯有编剧柳珍妮第一次和吴导合作，看少年出门后，这才直言不讳地问：
“怎么你没看上啊？还叫下一个。是演得不好吗？我觉得比那个苏镇雨可出色百倍啊！”
吴起摇摇头，不是不好，是太好了。
宝石虽美，败于雕琢。