等待的日子里，除了练习自己准备的节目，林启华也和沈漫妮开始研究比赛的赛制。
《唱将》的赛制，非常残酷，淘汰率非常高。除了第一期和第二期，是两期综合排名最低者淘汰以外，其余每期都会产生一个淘汰者，直至第十一期复活赛，十二期总决赛。
也就是说，第三期开始，每一期都会有一个补位歌手和一名挑战歌手，补位歌手属于正常补位，只要不排最后一名，就没有淘汰的风险，而挑战歌手，只要拿不到前四名，就必须淘汰；反之如果拿到前四名，那么最后一名淘汰。
这么残酷的赛制，意味着除了前两期，每一期都是一曲定输赢，一曲定去留，即使对于那些在乐坛打滚无数年的老油条来说，如此赛制也是非常残酷的，因为大家都是要面子的人，淘汰就意味着技不如人，这是非常掉面子的事。
特别是一线歌手、老前辈歌手等人，本来乐坛地位稳稳的，来参加这个节目，一不小心，马失前蹄，被后辈干掉，那得多掉面子？
所以，这才会有许多乐坛一线歌手拒绝来参加这个节目，当然，也有很多人喜欢这种赛制，想寻找刺激和突破，选择参加，各有各的理由。
而如此残酷的赛制，势必会给参赛选手带来强大的心理压力，逼着他们拿出更好的作品更好的状态来应付，顶得住压力，就完成了一次华丽的演唱，收获胜利，顶不住压力，甚至崩溃，就意味着一场失败。
这是强者的舞台，每个人在这里都靠着实力说话，弱者，只能离开，《唱将》，就是如此，拥有着独特的魅力，才能获得全国观众的一致认可，成为最顶级的比赛舞台。
这个赛制，是近几季逐渐成熟起来的赛制，原来也有过每两期淘汰一人，补位一人或者每两期淘汰一人，第三期挑战歌手登台的赛制，各有各的好处也各有各的缺点，但是近几季以来，基本都是从第三期开始就每期淘汰的赛制，这样的比赛，没有给歌手们调整的机会，每一期都必须拿出最好的作品和最好的状态出来，才能保住位置。
不会出现一期任性地唱自己喜欢的风格，下一期为了保位，放大招的情况，给观众更多的惊喜和刺激，歌手完全撕下温情脉脉的面纱，全力争胜，完全体现了比赛的性质，这样的赛制，配合起直播的模式，才能够最大限度地体现出《唱将》的魅力。
原来的《唱将》只允许第一期唱自己的歌曲，其他期必须翻唱别人的歌曲，可以说给观众献上无数的翻唱经典，但是，在全民翻唱的背景下，这个模式已经泛滥，几乎每一首经典都被翻唱改编过，要想推陈出新，难度非常之大。
因此，从前年开始，《唱将》也适应时代进行改革，鼓励歌手进行创新，只要是没在其他舞台出现过的歌曲，都可以在舞台上展现，尤其鼓励原创未发表的歌曲，也就是变相鼓励歌手更多地去为了比赛而创作歌曲，这个改革，也推动了更多的创作人被邀请进比赛歌手的团队，成为其非常重要的一员，以其才华，为舞台送上更加精彩的节目，客观上，也推动了原创音乐的发展。
“这样的赛制，真是够残酷的。”沈漫妮也咋舌，华夏的综艺节目，一般都不会有外国电视节目那样赤裸裸的竞争和撕逼，更加讲究和谐共处，即使为了节目效果设置一些必要的竞争情节，但是，到后面也基本是和平收场的。
而《唱将》的赛制，在这种情况下，就显得太残酷了一些，直接淘汰，不管你是一线二线，不管你是老前辈还是小年轻，一切交给舞台来决定，弱者走人，会让很多人接受不了。
“但是这就是《唱将》的魅力，真实、激烈的竞争，用音乐来表现，用实力来说话，唱得好留下，唱不好走人，无可厚非，既然来了，就得接受这个赛制。”林启华沉吟道，“这也要求歌手必须在参赛期间，保养好自己的身体和嗓子，中间生个病什么的就麻烦了。”
“是啊，所以，我们也一定要注意这点。”沈漫妮看了一眼马小倩，娇笑道，“不过，有小倩在，不用担心。”
马小倩低下头装鹌鹑，对于沈漫妮时不时出现的招数，她已经学会了如何应对，不理她就是。
“每周一赛，中间要面临元旦跨年，估计要参加跨年晚会，无论是原创还是改编，都有一定的压力。”
这也是参加综艺节目的特色，参加了节目，并不仅仅限于这个节目，而是有一个完整的体系的，意味着要配合电视台作一系列的宣传和拍摄，例如参加必要的综艺访谈节目，例如拍摄《我们的唱将》，还有每次比赛完的采访，都是一个系列的动作。
而作为最顶级的歌唱节目，《唱将》的参赛选手，比较受欢迎的歌手，一般都会被邀请参加电视台举办的元旦晚会，甚至被邀请参加春节联欢晚会，对电视台对歌手本人都是双赢的事情。
时间就在等待中过去，期间节目组的副导演韩佳琳和乐团的负责人高睿过来了一趟，和林启华交流了一下第一期比赛歌曲的准备工作，韩佳琳是询问现场舞台的布置还有舞美的需求，高睿则是交流配乐伴奏的事，这个也是最重要的东西。
《唱将》能够成为最顶级的比赛舞台，高睿所率领的伴奏乐团起到了非常重要的作用，他把以往只出现在交响乐表演上的乐团搬到了《唱将》的舞台上，和钢琴、架子鼓等一系列乐器结合在一