全是类似的事情，那个刘葶把她耍得团团转。我感觉那家伙其实没多少恶意，因为听起来对方情商真的蛮高的，真要整她的话随便玩点诡计就成了，没必要这么不痛不痒的。
我脑子里不由地浮现出了动图……一只猫在逗笼子里的仓鼠玩的既视感。
王黎还在愤愤地说个不停，叽里呱啦地拌着嘴巴，有了上面的联想之后我的脑洞停不下来，越看越觉得她这模样超像是仓鼠吃东西的样子。
我知道一直被这样捉弄的当事人是很烦的，不过旁观者看起来真的很可乐，我单纯一个听众，还听的是王黎口述的主观性极强、充满对那个什么刘葶的诋毁的话，还是听着听着怎么都觉得……是在讲段子啊。
而且全程充满了迷之萌点。
片场到了，我暗搓搓地怀着对刘葶的期待跟随王黎走进片场。
导演正在拍一幕打斗，一男一女两个演员拿着塑料剑用慢动作比划来比划去，几个摄像头同时对准了两人。因为动作实在太慢了，所以他们的身体还有些轻微的摇晃，打光的工作人员举着板子跟随他们的动作摇来晃去，尽可能让他们的脸部光线柔和。
“咔！”赵导说，“小李你把板子往上走，光全在鼻子上了。刚才的动作再来一遍。”
王黎小声对我：“看，不愧是名导，就是要求严格。”
两位演员又摆好了架势，重新开始慢条斯理地抬手踢腿，做完后期之后可能看上去就是刀光剑影的激烈打斗了吧。
我早就明白电影是怎么回事，但还是有些失望。
太简单了。
科技让一切都变得太简单了。
另一个世界里也有相似的表演，但没有我国戏剧里的那种七八个人就当千军万马来使唤的传统，而是货真价实的成千上万人来演戏啊。
或者难听一点说，就是臭名昭著的“斗兽场”性质的表演。
打打杀杀都是真的打打杀杀，要死人的戏份也是真的死人，最受欢迎的就是一对多的车轮战的打斗表演，经常是新上场的人踩着上一个死去的人的血迹冲上去，而贵族们矜持地坐在高台上，压下万金，或者许以高位。
不可否认那种血腥、肮脏、残忍，就好像我们也不能否认从血腥、肮脏、残忍中所透露出来的，生死搏斗之间令人战栗的快.感。
没上过场拼命的人，永远体味不到的那种快.感。
哪怕是斗争更温柔一点的梨园吧，说真的大家都是唱现场，从台前到幕后不允许出一点儿错，每一个眼神和走位，每一件头饰和服装，每一个吹拉弹打的乐师，都必须磨合得跟工厂上的流水线一样精密，又必须每一次都不尽相同，因为满足那些挑剔的客人，还需要永远更臻至完美的艺术性。
我在梨园混了有几十年吧，技巧上毫无缺陷，却从来没有扛过大旗唱过主角，因为没有特点，没有辨识力，没有某种美感的爆发——最后一个教导我的老师傅把我狠狠骂了一顿，全是对我的失望。
然后我再也没有唱过曲子。
我不得不承认我隐约有点想念另一个世界，各方面都是。那些我抗拒的都变成了我的习惯，各方面都是。