今天何向东的讲座很大胆，言辞也非常犀利，前面一开始他就开喷艺术，说搞艺术就是为了赚钱，虽然他后面又圆回来了一点，可这也足够吓人的了。
这里话音还没落下呢，他又开始抨击现在外界的那些相声大师了，而且用词也非常厉害，这都快等同于骂街了。
他这是要干什么呀？
何向东微微摇头，吐出了一口气，心中的郁闷也少了好多，他说道：“我知道你们心里都有很多疑惑，也有很多人不认同我的观点，没关系，我慢慢解释给你们听。”
何向东竖起了一根手指，看着众人道：“首先，钱，我为什么说艺术的发展需要钱，更早的我就不说了，就说说现在吧，就说说我们向文社。”
“向文社是96年在北京开张的，到现在正好十年。在九六年那会儿，根本就没有所谓的相声市场，也没有民间相声，那时候的曲艺演出，相声演出都是慰问演出，偶尔也有在外面演的，但都是送票，没人会去买票。”
“这跟历史原因有分不开的关系，所以在那时，说相声是不挣钱的，演员们的工资都得靠国家发，而老百姓的固有观念里也是认为听曲艺，听相声是不用给钱的。”
“你让他们去买个碟片，你让他们去电影院看个电影，他们觉得是要花钱的，花钱是理所应当的，因为人家是有这个市场的。但是相声还有曲艺不是的，他们就没有这个市场，人家听了几十年的相声了，从来没花过钱，结果你这里要收钱，你觉得人家肯给吗？”
“所以在向文社开张之初，好多家单位企业还有工会都找过我们，希望我们搞一点赠票给他们。甚至还有好多人骂我们是掉到钱眼里面去了，说那些文工团的艺术家们演出都不收钱，我们居然还要钱？”
“相声本来就是一个花钱听的玩艺儿啊，我们得指着这个吃饭，我们又不是体制内演员，又没有国家工资给我们。所以那个时候，包括一直到现在民间的曲艺园子都很少很少，原因就是不挣钱。”
“我们坚持了十年，十年里面我们没有往外送出过一次票，我们用整整十年的时间，硬生生做出来了这么一块相声市场，现在北京城有超过二十家民间相声班子，天津有十七家，东北的，四川的，河南的，从北往南，相声的民间班子在这两年的发展十分迅速。”
“要知道，在前几年，中国的相声市场还是一片萎缩，而现在已经是欣欣向荣了，这才几年啊，我相信接下去，全中国的相声班子还会越来越多，听相声的人也会越来越多，相声市场也会越来越好。所以相声市场化民间化，这对相声是有百利而无一害的，我也不知道那些人为什么一听到相声要市场化，要民间化，他们就畏之如蛇蝎。”
何向东最后一句话说出来，全场好多人陷入了思索，为什么他们这么怕市场，是他们不喜欢市场，还是害怕市场，不敢在市场的烈火中炼炼自己是不是块好钢。
体制和市场毕竟是不同的，体制里面很难分得出好坏来，都说文艺术这种东西完全没有评价标准，怎么说都是对的。
可是放在市场里面却有一个非常清晰的评价标准，那就是观众的喜好和接受程度，观众喜欢的，那就是真理，那就是艺术水平高，观众不喜欢，你就得饿死。
好多人就是怕这个，所以才不敢来到民间，也不敢接受市场和观众的考验。
何向东这番话说完，好多人都瞬间理解了向文社之前的遭遇，原来是这样，竟然是这样。
媒体朋友们在一愣之后，继续记录何向东的演讲。
何向东接着道：“至于相声大师，相声艺术家，呵呵，现在外界对这个词用的很宽泛啊，随便一个演员接受采访，做个节目，人家给的介绍，都是说这是相声表演艺术家。”
何向东摇摇头，说道：“我何向东从艺也二十多年了，这两年也算是有了点名气，倒是也有不少媒体找我做做采访，也做了好几个电视节目，但是也没有谁说我是相声表演艺术家的啊？”
“诶？”何向东扭头看一旁的记者们，问道：“你们是不是对我有意见啊，怎么不说我是相声表演艺术家呢？”
媒体记者们一愣之后，笑了出来。
全场所有人也都在大笑。
何向东笑着摇摇头，主动解释道：“不是他们不想这么报道，而是所有想这么报道的，全都被我压了下去，我不许别人用这样的词汇称呼我，因为我不配。”
“我不配。”何向东看着众人，又重复了一遍。
何向东道：“艺术家，什么人才能称的上是艺术家。我们就拿京剧来说吧，现在是没多少人听京剧了，可是在旧社会时期，包括解放后很长一段时间里面，京剧都是真正的主流艺术，像歌曲，电影啊，这些都还是旁支末流，那是京剧最辉煌的年代。”
“可就是这么主流的京剧，在解放后，被封为艺术家的只有两个人，一个是我们梅兰芳先生，还有一个是麒麟童周信芳先生。就连马连良这种大师，最后也只落了一个著名演员，仅此而已。”
“可见，艺术家这三个字是有多么重啊，这是什么人都担的起的吗？这是谁都能往自己身上揽的称呼吗？”
在场众人有些呆然，平时他们早就习惯媒体频见报端的艺术家三个字，他们见着年纪稍长的老艺人，他们也会下意识就认为这是老艺术家。
他们也不知道艺术