“违和君？你还好吗？你是不是已经挂了？”
“蜜汁好听，我觉得毒药和程老师是不是有奸情啊？”
“膜拜两位大神，从昨天开始听《辣妹子》，就没听过别的歌曲，三首歌曲单独做了一个《辣妹子》合集，走在街上好想高声的大唱‘辣妹子辣’肿么破？”
“楼上你不是一个人！吃面的时候从来不吃辣的我，居然多加了两勺辣椒。”
“我艹，《辣妹子》要被两位大神给玩坏了啊！！”
“我好想江盈盈，问她一下做为原唱，她会比较喜欢哪一个版本的《辣妹子》，哈哈！我好想真的了，有点方。”
“我感觉，地球人已经没有办法阻止‘辣妹子’了。”
“实在太精彩了！毒药前脚发电音《辣妹子》，程老师后脚就用《本草纲目》x《辣妹子》还以颜色，我艹难以掩饰我心中的激动，这比什么嘴炮撕比精彩多了！我仿佛能看见两大绝世高手站在紫禁之巅，手里挥舞着名为‘辣妹子’的绝世兵器一较高下，刀光剑影、鲜血淋漓、拳拳到肉、刀刀见红，大家不要拦着我，我得唱一首《辣妹子》来抒发我汹涌的情怀了。”
“我就想问下楼上，什么兵器会起名字叫《辣妹子》？”（手动滑稽）
“谁说程老师脑洞不大的？《本草纲目》x《辣妹子》改的毫无违和感，我还想毒药和程老师万一那一天合作会怎么样，结果民歌大拿江盈盈老师就被迫先和毒药合作了一曲，不能不说程老师实在很六啊!”
“给跪了，两位都是大神啊！请收下我十年份的膝盖，突然有一种去学音乐的冲动，到底是学西洋乐器好？还是民族乐器好？”
“好评一下，不论改编的水平如何，这就是音乐交流该有的态度，不放嘴炮，纯粹的以乐会友，挺有意思的，有机会想和两位杰出的音乐人合作。”——当江盈盈的留言出现在讨论区的时候，评论区炸锅了。
“参见民歌天后。”的留言开始刷屏。
屏还没刷完，就看见又有人说：“程晓羽又更新‘细语’了！！！！！赶快去看。”
于是程总监又带了一波节奏。
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程晓羽这一次又写了一篇长细语：《浅谈民乐的将来》。
首先得说明的一点是民乐不等于民族乐器，民乐的将来不能一概而论，很不好说，但一个分支的消亡似乎难以避免。
那就是地方民歌，它的受众面越来越窄，这几乎是每个大学音乐学院老师都在感叹的。
每当中音史课，听到各个地方民歌，表示听过的同学越来越少，更别提了解了。对于地方民歌的喜爱也寥寥无几。
在对待别的学院开放的选修课上也做过实验，近两年连最接近日常的民歌《小白菜》，也是一片茫然。
地方民歌在传播上，一直采用口口相传的方式。在农耕时代逐渐转变的过程中，一大批新子民不再传播自己家乡的民歌，很多民歌在这个过程中被遗失。尽管目的机构或者人去地方采风收集，但不得不承认这也只是当初民歌总量的一部分。
而现在的年轻人不再对地方的现状比江河日下的戏曲还要惨淡的多，好歹戏曲还有国家和院校大力的投入，但地方民歌，呵呵。
做个有趣的实验，随机问问周围的朋友，说出你知道的十首民歌。看看结果吧。
由此看来地方民歌将消失几乎是很容易判断的事情。
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但是民族乐器会越来越好，民族乐器本身的生命力可以是无限的，在现在的音乐环境下，视多少人敢使用、会使用、能用好而定，单单就上海来说，光学生民乐团每个区就有1-2个团队(有些大团会把学生分成多个梯队)，还不包括各个学校的民乐队。
要说乐器传承需要靠曲目，那么现在的民乐乐曲的确不能说脍炙人口，就连民乐国宝大师级的人物也很难原创经典的曲目。
虽然原创上面民乐还差很多，但是改编曲目却可以很强悍，用民乐可以演奏所有西洋曲目，琵琶是个好乐器，可以演奏所有西洋拨弦乐器的曲目，古筝还可以当贝斯用！二胡就更不用说了。只要有好的曲目，民乐就不会磨灭！
那么脱离了民族乐器，下面我将为大家展示一个民乐新的发展方向electronic，看上去两者好像没有关系，但这的确是个民乐发展的新方向之一，其实未来音乐的主流！
但目前国内做的却不够好，我希望我的作品能够抛砖引玉，能有更多的民乐人，为民乐打开新思路。
程晓羽这一次发了两首华夏风格的电音，名字叫做《ajorhai》（来自爱音乐的徐梦圆）。
然而程晓羽这一番言辞立刻引来了大量专业人士的质疑，“电音和民乐是一回事情吗？不是一个概念的东西，能拿出来说？”
“电音配上点民族乐器的声音只能算是华夏风电音吧？这最多是当代音乐现象的沧海一粟，不具有任何代表性，更远远远远谈不上从这些音乐的身上能得出什么发展方向的结论，当然这音乐是挺好听的。”
“还以为能拿出什么好东西呢！电音那玩意现在还不入流。程总监以偏概全了，民族音乐要对比也应该是和古典音乐、新古典，nee这一类吧，和电子乐没什么关系。”
“电音？不就是酒吧里的那玩意吗？在华夏，dj做出来的ix被夜场里的大金链子当舞曲来消费，他们喝着勾兑的芝华士，配着统一冰