面对着一个优秀的剧本和大批优秀的演员如何权衡侧重点的高难度问题，整部片子的导演刘伟强最后的抉择显然是无比的明智。
在故事的主线中以角色作为表现的主体，依靠演员的出色表演来推动剧情，这样的处理既不会影响到情节的推进又能够最大限度的展现演员的个人魅力和实力，因此不管是冲着剧情来的还是冲着演员来的观众都能够在影片中找到自己的需求，这样的手法和考虑角度才是一个成功的商业片导演应具备的素质，。
香江电影中的卧底由来已久，但能够把镜头深入卧底者内心层次的作品却是鲜有人为之。
影片开场。干净利落的几个镜头剪辑，就将两个从此走上了不同立场但又是相同命运的年轻人的过往背景交代的清清楚楚，这样就给接下来的剧情展开提供了足够的空间，同时观众也已经被二人的命运发展所吸引着而产生了继续观看的推进力。可以说，开场后的8分钟时间内。观众就已经被镜头所俘获了。
接下来的剧情发展就可以直接用丝丝入扣来形容。一切都显得急出乎意料同时又合乎情理，甚至于最后的结局也是一样，尽管人物的选择显得过于自私和毒辣，但当你按照他们的立场去考虑自己如何抉择的时候。相信不会有更合乎社会道德的表现。
每一个人都有属于他自己的立场，卧底也是一样，在牢牢记住自己真实身份的同时还要时刻去扮演着另外的一个角色，这种永远不能过分的演出就好像去年吴孟答在《喜剧之王》中所说的“我们才应该拿奥斯卡最佳男主角”一样，而他们所承受的压力和煎熬又有谁知道？
刘天王的黑社会卧底警察和梁超伟的警察卧底黑社会对于传统的警匪片形成了一种很奇妙的反差。身份的混乱和到了后来几乎完全融入自己的虚拟身份，最后决定使其成为自己真实身份的做法形成了一种典型的自我迷失。
尽管对比早前的黑道枭雄类人物而言是太过于现实化了，但对于进入了后的改变了的思想意识而言这应该说是识时务的表现，这应该也算是一种革新吧，毕竟小马哥的时代终归是一去不复返了。
所以在这样的时代出现一个叫《无间道》的电影，绝对不亚于是一个神座般的改革！
《无间道》：涅槃佛恐
谁能改变人生的长度，谁能知道永恒有多么恐怖，谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输，我们都在不断赶路忘记了出路，在失望中追求偶尔的满足，我们都在梦中解脱清醒的苦，流浪在灯火滥珊处……
《涅槃经》第十九卷：八大地狱之最，称为无间地狱，为无间断遭受大苦之受，故有此名，。
从电影院出来，夜并不是很深，仰望漆黑的夜空，依然有稀稀落落的几颗星星点缀显得黯淡无光，月亮藏在云梢后也显得浑浊不清，街道上仍有叫卖宵夜的喧哗声，烟雾腾腾，好不热闹，匆忙疾走的身影频繁从身边流过。霓虹灯下红绿光线相互交错，昏暗沉迷。这片天空混混噩噩……
我想逃离，城镇中无声的硝烟味和机械在转动中无意碰撞所散发出来的铜臭味弥漫四方让我心悸。我希望能够帮助心灵找到一片净土，我不自觉地加快脚步……压抑、黯淡的天空像影片的画面仍然不断涌出浮现在脑海，我也终于将这部《无间道》看完。
一直以来我都会去刻意地排斥香江的那些商业片，但看完《无间道》后直觉告诉我它并不是商业片那么简单，只是彷徨间找不到头绪。故事的取材仍是香江黑帮警匪片，这些年随着香江电影的没落，这类电影也不再能带给人们惊喜，电影本身是艺术与娱乐的交织。此前香江电影人一味地追求电影的娱乐价值，而使香江电影失去了艺术价值。
而导演借此一部写意式的电影再次掀起了一阵港片热潮，而近期的几部电影，如《枪火》等，将这类影片推向了高。潮，这类电影的本质已不再是娱乐而是在于艺术的价值。我固执的认为艺术的价值并不在于它所具有的娱乐性和玩赏性，而在于它所能晋升的精神境界。这是一部写意式警匪片，而导演用藏灰般的画面小心翼翼的诉说着，直接创造了一种由心而生的意境，强烈的艺术渲染力也就不由自主地流露出来。
“有谁想和他换吗？”“我想换！”
却只能说在心里，复现蒙太奇的剪辑手法让这组特写镜头不断穿梭在整部影片，从一开始他们就不再拥有主宰权，。
“我的工作就是出卖身边的人，我不知道什么时候才能停止。”
他们是这场游戏的主角，他们所能做只是尽力扮演好自己在这场游戏中的角色，在这个黑暗而连绵无期的无间地狱中用生命去拼搏来换取自我的解脱。而黄si和韩琛是这场游戏的导演，他们主导了这场游戏的开始，却无法决定它的结束。
游戏……开始了……
“三年之后又有三年，都快十年了！”
陈永仁近乎哭泣地嘶吼着，发自人心底原始兽性歇斯底里求生本能的声音。连作梦都害怕被别人拆穿卧底的身份，甚至会害怕随意的一句调侃。送警官的棂车缓缓驶过，手一扬。行一个标准的