今天生日的女主角余晓霞上线的时间是中午十二点过，也是大家辛苦练习一上午，在家里或者去食堂进食的时候。劳逸结合也是左书琴她们一贯提倡的，她们也没办法抗拒生理的需求，尽管钱淑媛余晓霞她们一直都在嚷嚷着要减肥，但不吃饭还是不行的。
其他女生也有看到秦放歌给她的这首三弦协奏曲，她们的生日礼物都没有保密的意思，余晓霞收到电子邮件后，也传到了群共享空间里，大家都可以下载下来仔细阅读，她们也要负责协奏部分的。而一旦等她们的超高难度主奏部分练好后，以后有大把的机会去舞台演出。
不过这些姑娘们都不慌不忙的，像是最先拿到《琵琶行》的陈天虹，她的练习进展一直都不快，原因很多，除了曲目的高难度外，她的追求和心气都很高，关键她并不着急，说是要精雕细琢。
王紫梓和韩薇也都差不多，林宝卿倒是比较神速，都和秦放歌合作上了音乐会的，但她自己却并没多少单独开音乐会的想法，尽管现在她有相当的实力。
滕舒婷拿到她的生日礼物没几天，也没着急组织乐团练习，她这个生日礼物就算是乐团的集体福利。但在作曲方面，秦放歌花在上面的心思还是相当多的，尤其针对她这个作曲系的，每每都能给她相当多的启发和灵感，不管是在创作民族音乐合奏曲以及交响曲方面，都是如此。电子键盘表现力特别丰富，一件乐器就可以撑起一个乐队来，他在作曲的时候，把西方音乐的各种手法技巧都用了进去，并结合她们乐队的情况，实际运用。她们乐团以民族乐器为主，平衡好和声历来是一个大问题。
这次余晓霞的三弦协奏曲，滕舒婷还没来得及细看总谱，光三弦部分，就听余晓霞讲相当不简单。其他女生都笑说难度太低的话，在秦放歌那可是拿不出手的。她们有自信，但也不会盲目自信，深知民族乐器博大精深，值得一辈子投身其中，她们现在阅历尚浅，没太多骄傲的资本。
现在民族音乐上成就高的，年纪和阅历都要跟上才行。
西方音乐的话，其实也是如此，老一辈的演奏家和年轻的演奏家们还内涵，都是有相当区别的。
这也无可厚非，人都是在不停进步的，就像十年前的她们，和现在她们水平的差距，都是特别明显的，自己都能感觉得到。
要没进步的话，这些年的不断努力，岂不是都白费了？
三弦本来就是特别难的乐器，素有“千日胡琴百日箫，半世三弦学不成”的说法，原本作为各种戏曲丝竹伴奏的三弦。现如今被各路名家改制后，逐渐发展成为可以独奏的乐器，并加入民族管弦乐队，担任着越来越重要的角色。三弦的演奏手法很多，有弹、挑、双弹、双挑、扫、轮、搓等。左手技法有板、粘、揉、扣、滑等，右手有弹、挑、双弹、双挑、滚、分、扫、砸、搓儿等技法。
而且，这些演奏技法都在不停的摸索和进步中，还远说不上成熟。
专门为三弦创作的音乐也并不多，大都是根据其他民族音乐改编而来的。
秦放歌并没有偏心，给余晓霞的这首三弦协奏曲上，同样花费了相当的心思。
在其中加入优美的旋律，对他这个旋律暴发户来说，完全不是问题。民族音乐作和西方音乐有很大不同在于，很多的民族音乐作，都是有主题的，而且和传统化相结合，颇有些标题音乐的意味。
随随便便就可以举得出例子来，《将军令》，《梅花三弄》，《汉宫秋》，《阳关三叠》等等。秦放歌的作中，《梁祝》，《春江花月夜》，《琵琶行》等等，也都是如此，有的对应的主题。
西方音乐的话，主题并没这么明显，无调性音乐更多，作曲家想要表达的东西，埋得更深，也没这么直接，需要更多的研究。当然，对听众而言，也可以不去管那么多，听到什么感觉到什么就是什么，不同的演奏家和交响乐团来演奏，给人的感觉也都不一样。
说不上谁优谁劣，只是风格上的问题，民族音乐也不可能抛弃传统化，这也是民族音乐的使命，继承灿烂辉煌的明。即便外国人不理解，对中国人来说，却是极其有代入感的，稍微了解些传统化，就特别引人共鸣。
就像是她们前几天演出的《梁祝》，梁山伯和祝英台之间凄美哀伤的浪漫爱情故事，就特别能激起大家心底的共鸣，甚至能自动脑补出很多画面来。
当然，这是建立在对梁祝故事熟悉，对当时的社会历史化背景有了解的情况下。
在外国人看来的话，还是缺乏一些认识的，那感觉，就像是我们听《罗密欧与朱丽叶》一样，代入感不强，也没办法真正领会更精髓的东西。
秦放歌给余晓霞的这首三弦，主题是古代四大美女之一的王昭君，关于王昭君，于太多的故事和传说，也给秦放歌更多发挥想象力的空间。三弦在表现这些故事和情感的时候也特别有力，悲欢离合，民族大义与自己荣辱时，也会形成强烈的对比。
留给演奏者余晓霞，以及锦瑟华年乐团其他姑娘的表现空间也是相当大的，在这里，秦放歌也完美融入了西方音乐的优点，表达的东西更含蓄些。这点倒是符合王昭君的故事，大家熟悉的程度并没那么高，除了知道她是作为和亲的外，具体的细节，就只能靠想象了。
其中的音乐风格也是多变的，余晓霞本人对此评