虽然左手边的那辆车上聊得正欢，右手边的那辆车上有卖萌天使和死亡之眼，但罗兰压根就不怵，自打上车之后，他便没再去管同行的其他人，因为斯皮尔伯格手旁的那些分镜原稿，就直接吸引了他的全部注意，让他，挪不开眼。
“导演，你的画工可比克里斯导演要好多了。”
罗兰非常‘自然’的拿起分镜头脚本，满是好奇的翻阅了起来。
“是吗？那和詹姆斯比呢？”没有在意罗兰主动挑起的话题，斯皮尔伯格直接反问。
“不好比，因为詹姆斯那可是写实画风，而你的，更像是漫画。”
“这只恐龙真的有dc、漫威的感觉，而詹姆斯嘛，他画的可就是实打实的机械了。”
一本正经的回答引起了斯皮尔伯格的兴趣，在打量沿途风景的同时，他也随意的问道：“嗯？你也懂画画？可在平时生活里，并没有体现出来嘛。”
罗兰懂画画？
不懂。
但是他会画。
之前，在时间循环之中，罗兰光是对着年幼的伊丽莎白，就用掉了三千多张纸，在这种勤学苦练面前，即便他的基本功并不扎实，但临摹个风景，画个东西，还是没问题的。
至少，他不会和《底特律：我欲为人》中的马库斯那样，出现提笔空白的情况。
而对于斯皮尔伯格而言，罗兰会不会画画，才是他感兴趣的点。
因为他们圈子里的家伙，就没有一个不是从画画先入手的。
黑泽明曾经说过：“如果你真能把它们在纸上画下来，就说明你已经对各部分的具体安排都考虑清楚了。草图为的是告诉工作人员‘大体是这样的感觉’。”
而身为黑泽明死忠粉的斯皮尔伯格，自然也把这句话，奉为真理。
电影是一个产业，单纯的一个导演，不可能独自挑起整部影片。
好的分镜，能够更加系统与清晰的将导演的想法展现在所有工作人员面前。
那些大导演，就没一个不会画画的，蒂姆-伯顿本来就是迪士尼的动画师，徐老怪的主业就是画漫画的，卡车司机甚至开过画展，希区柯克直接就是美术出生……
而当年，斯皮尔伯格这个最喜欢拍科幻题材的导演之所以没有拿走《回到未来》那个项目，完全就是因为罗伯特-泽米基斯的分镜稿，画的太漂亮了！
如果没有那每一帧都能对照的分镜稿，斯皮尔伯格也没法靠嘴，说动环球影业，砸给泽米基斯将近两千万！
所以，当他察觉，身旁这孩子有可能会画画时，那种考教的心思，顿时升起。
“我这里有纸笔，画一个给我看看？”
“你想画什么都行。”
“人像，风景，机械，怪物……”
“我们这一路上可能有点晃，所以，画你最拿手的吧……”