在樊致远没执导《速激》这种标准好莱坞商业电影之前，他一直以为自己很擅长拍摄商业电影，《速激4》这种纯爆米花电影拍起来有什么难度么？但实际接触之后才发现自己真的是大错特错。
商业电影的拍摄要比文艺电影困难的多，整体而言，文艺电影还是按照故事发展线索的时间顺序完成拍摄的，导演对于剧本的框架和走向都有清晰的概念，演员的表演节奏是有迹可循的；但是商业电影却不是。
拿《速激4》来说，整个剧组会分为两到三个组，甚至更多，每个副导演带领一个小组，不同小组进行不同的拍摄，工作场地可能截然不同，也可能就在隔壁摄影棚；有的需要演员参与，有的则不需要；同一个演员，可能连续一整周都在同一个片场拍摄，也可能一天之内就需要更换三个片场拍摄不同内容。
对樊致远来说，这种从没有过的节奏需要他尽快适应，万幸目前为止他做的还不错，但对演员来说就不是一件容易的事情了，频繁的转换片场会让他们的表演会更加碎片化，很难连贯起来。
正是因为如此拍摄方式，导致了商业电影的表演往往进入两种模式：要么就是没有演技的花瓶式表演；要么就是千篇一律的同一套演出。
虽然说商业电影对演技的要求确实是不同的，观众进入电影院是为了刺激，可不是为了看飙演技的；但这很容易让演员变成流水线的模式化产物，彻头彻尾地沦为商品。
但也有些能够做到两手抓两手都要硬的佼佼者，比如大表姐詹尼佛·劳伦斯就平衡的很好，为什么她能成为首位90后奥斯卡影后，同时还是最年轻的2000万俱乐部成员。
《乌云背后的幸福线》和《冬天里的骨头》这种文艺电影暂且不提，因为她在《饥饿游戏》系列里展现出动人而细腻的表演，点到为止，却足以让人眼前一亮，所以她值这个价。
相比大表姐那惊人的天赋和灵气，《速激4》的这批人真的不够看，哪怕是范·迪塞尔也是如此。
不过没人在乎素鸡伐木累的成员们演技如何，全片卖点只有三个——大场面、大场面、还是他喵的大场面！
爆炸、飞车、打斗，这才是素鸡系列正确的打开方式，比如今天樊致远即将要拍摄的这场爆炸戏。
这场戏就是卸磨杀驴那场戏，唐通过故意泄漏一氧化二氮以及安插点火栓的方式，做成延时爆炸装置，在口头确认菲尼克斯使用了硝基甲烷，也就是撞死莉迪的人之后，车上n2o爆炸，引爆了并排的数辆车子。
虽然爆炸的地点是在荒郊野外，但依然需要申请报备，所有手续早已提前办妥。
斯宾塞带领的特效组和烟火组忙着布置炸药，两个制片人在与这一地区的负责人交流，樊致远则指挥着摄像团队布置机位，这是实地拍摄，没有喊cut后重来的机会。
“埃米尔，将一号机和二号机布置在正面。”
站在即将爆破的四辆车的不远处，樊致远对摄影总监埃米尔·摩力克交待着，“这两台摄像机使用广角拍摄。三号机和四号机分别布置在斜向四十五度角的位置，抓拍爆炸的近景画面。”
“明白！”埃米尔表示自己知道了。
就在埃米尔要离开的时候，樊致远抓住了他的胳膊，提醒道，“摄像机要布置在二百英尺以外！”
虽然很看重这次拍摄，樊致远却不想发生悲剧。
正面和斜面的四台摄像机已经架设完毕，樊致远穿过爆破现场，走到几台摄像机后面一一查看拍摄角度，确认没有问题后，才回到了一号机附近。
“为什么要使用线路控制？”
看着远处正在布线的人，已经杀青但却想要看看爆破戏是如何拍摄的大甜甜好奇的问他，“无线遥控不是更方便吗？”
“你不知道？”樊致远见她一脸茫然，简单的解释了几句。
线控爆炸是剧组拍摄时必须遵守的准则，很多人都以为爆炸是烟火师用遥控器操作的，其实不是，因为现在的通讯工具太多，很容易干扰信号，引起误爆，线控才更安全。
这种误解与好莱坞电影也脱不了干系，影片中的角色总是潇洒的按下按钮，将车辆或者建筑炸的粉身碎骨，自己却从不回头看爆炸的火光···
一般情况下，剧组用于拍摄的炸药与军用或者矿用炸药也截然不同，后两者的原理是固体瞬间变成气体，爆炸威力巨大；拍戏则多用专门的软性炸药，原理是燃烧产生压力而爆炸，破坏力小得多。
在一些炸弹爆炸的镜头中，软性炸药的威力明显不足，拍摄的效果也不佳，其实很容易解决，可以在塑料泡沫制作的炸弹内部填充些土灰，制造爆炸后就会出现尘土满天飞的效果。
当然，如果想要拍摄把一艘船、一辆大型汽车以及一栋房屋炸掉的镜头，那必须要用军用炸药。
显然这场戏并不需要用到军用炸药！
整整三个小时之后，现场布置工作才宣告结束，所有的车子都开到了远处，樊致远站在一号机后面，举起了扩音器。
“清场！”
“清场完毕！”
“摄影！”
“准备完毕！”
“···”
例行询问之后，樊致远对烟火组那边竖起手指，烟火组马上回以了ok的手势，另一个人用最大的嗓门喊出了倒计时的声音。
“10，9，8，7···3，2，1！”
“起爆！”
无形